Charles Munch |
Musikere Instrumentalister

Charles Munch |

Charles Munch

Fødselsdato
26.09.1891
Dødsdato
06.11.1968
Yrke
dirigent, instrumentalist
Land
Frankrike

Charles Munch |

Først i voksen alder, da han var rundt førti år gammel, ble Charles Munsch dirigent. Men det faktum at bare noen få år skiller artistens debut fra hans brede popularitet er ikke tilfeldig. Hele hans tidligere liv var helt fra starten fylt med musikk og ble liksom grunnlaget for en dirigentkarriere.

Munsch ble født i Strasbourg, sønn av en kirkeorganist. Alle hans fire brødre og to søstre, som ham, var også musikere. Riktignok ble Charles på et tidspunkt unnfanget for å studere medisin, men snart bestemte han seg for å bli fiolinist. Tilbake i 1912 holdt han sin første konsert i Strasbourg, og etter endt utdanning fra gymnaset dro han til Paris for å studere med den berømte Lucien Capet. Under krigen tjenestegjorde Munsch i hæren og var lenge avskåret fra kunst. Etter demobilisering begynte han i 1920 å jobbe som akkompagnatør for Strasbourg-orkesteret og undervise ved det lokale konservatoriet. Senere hadde artisten en lignende stilling i orkestrene i Praha og Leipzig. Her spilte han med dirigenter som V. Furtwangler, B. Walter, og sto for første gang på dirigenttribunen.

På begynnelsen av trettitallet flyttet Munsch til Frankrike og dukket snart opp som en begavet dirigent. Han opptrådte med Paris symfoniorkester, dirigerte Lamoureux-konsertene og turnerte inn- og utland. I 1937-1945 dirigerte Munsch konserter med orkesteret ved konservatoriet i Paris, og forble i denne stillingen under okkupasjonsperioden. I vanskelige år nektet han å samarbeide med inntrengerne og hjalp motstandsbevegelsen.

Kort tid etter krigen opptrådte Munsch to ganger – først på egen hånd og deretter med et fransk radioorkester – i USA. Samtidig ble han invitert til å ta over etter den avtroppende Sergei Koussevitzky som direktør for Boston Orchestra. Så «umerkelig» sto Munsch i spissen for et av de beste orkestrene i verden.

I løpet av årene med Boston Orchestra (1949-1962) viste Munsch seg å være en allsidig, vidt lærd musiker med stort omfang. I tillegg til det tradisjonelle repertoaret, beriket han programmene til teamet sitt med en rekke verk av moderne musikk, fremførte mange monumentale korverk av Bach, Berlioz, Schubert, Honegger, Debussy. To ganger gjorde Munsch og hans orkester store turneer i Europa. Under den andre av dem ga teamet flere konserter i USSR, hvor Munsch senere opptrådte igjen med sovjetiske orkestre. Kritikere berømmet kunsten hans. E. Ratser skrev i magasinet Soviet Music: «Det største inntrykket i Munschs konserter gjenstår kanskje fra påvirkningen fra selve artistens personlighet. Hele utseendet hans puster rolig selvtillit og samtidig faderlig velvilje. På scenen skaper han en atmosfære av kreativ frigjøring. Ved å vise viljefasthet, krevende, påtvinger han aldri sine ønsker. Hans styrke ligger i uselvisk tjeneste for sin elskede kunst: når han dirigerer, vier Munsch seg helt til musikk. Orkesteret, publikum, fengsler han først og fremst fordi han selv brenner. Oppriktig entusiastisk, glad. Hos ham, som i Arthur Rubinstein (de er nesten like gamle), slår den ungdommelige sjelevarmen inn. Den virkelige varme emosjonalitet, dype intellekt, store livsvisdom og ungdommelige iver, karakteristisk for den rike kunstneriske naturen til Munsch, vises foran oss i hvert verk i nye og nye nyanser og kombinasjoner. Og, egentlig, hver gang ser det ut til at dirigenten har akkurat den kvaliteten som er mest nødvendig når man utfører akkurat dette arbeidet. Alle disse trekkene er tydeligst nedfelt i Munschs tolkning av fransk musikk, som var den sterkeste siden av hans kreative spekter. Verkene til Rameau, Berlioz, Debussy, Ravel, Roussel og andre komponister fra forskjellige tider fant i ham en subtil og inspirert tolk, i stand til å formidle til lytteren all skjønnheten og inspirasjonen til musikken til hans folk. Artisten var mindre vellykket i nære klassiske symfonier.

I de siste årene returnerte Charles Munch, som forlot Boston, til Europa. Han bodde i Frankrike, og fortsatte aktive konsert- og undervisningsaktiviteter, og nøt utbredt anerkjennelse. Kunstneren eier en selvbiografisk bok "Jeg er en dirigent", utgitt i 1960 i russisk oversettelse.

L. Grigoriev, J. Platek

Legg igjen en kommentar