Margarita Alekseevna Fedorova |

Margarita Fedorova

I 1972 ble 100-årsjubileet for Skrjabins fødsel feiret. Blant de mange kunstneriske begivenhetene dedikert til denne datoen, ble oppmerksomheten til musikkelskere tiltrukket av syklusen med Scriabin-kvelder i den lille salen i Moskva-konservatoriet. I seks intense programmer fremførte Margarita Fedorova alle (!) komposisjoner av den bemerkelsesverdige russiske komponisten. Her ble det også fremført verk som sjelden forekommer på konsertrepertoaret – mer enn 200 titler totalt! I forbindelse med denne syklusen skrev IF Belza i avisen Pravda: «Et virkelig fenomenalt minne, en upåklagelig, omfattende utviklet teknikk og en subtil kunstnerisk teft hjalp henne til å forstå og formidle edelen, følelsesmessig rikdommen i Skrjabins verk, og samtidig tid kompleksiteten av søket og originalitet, så skiller det i historien til musikalsk kunst. Ytelsen til Margarita Fedorova vitner ikke bare om høyt kunstnerskap, men også om dyp intellektualisme, som gjorde det mulig for pianisten å avsløre allsidigheten til en strålende musiker ...". Margarita Fedorova demonstrerer alle egenskapene notert av kjente sovjetiske musikologer i andre sykluser.

Kunstneren legger også stor vekt på Bachs verk: Repertoaret hennes inkluderer alle komponistens klaverkonserter, og hun fremfører også verkene hans på cembalo. "Jeg ble interessert i cembalo," sier Fedorova, "for lenge siden, da jeg deltok i Bach-konkurransen og festivalen i Leipzig. Det virket interessant og mer naturlig lyd av flotte verk i originalen. Jeg begynte å studere et nytt instrument for meg selv, og siden jeg mestret det, spiller jeg musikken til JS Bach kun på cembalo. Allerede de første kveldene til skuespillerinnen i denne nye kapasiteten fremkalte gunstige svar. Så A. Maykapar la merke til omfanget av hennes spill, klarheten i opptredenen, den klare tegningen av polyfone linjer. Beethoven er ikke mindre bredt representert i programmene hennes – alle sonatene og alle pianokonsertene! Og samtidig bringer hun oppmerksomheten til lytterne som sjelden fremførte Beethoven-verk, for eksempel Ten Variations over temaet til duetten "La stessa, la stessissima" fra Salieris opera "Falstaff". Ønsket om tematisk konstruksjon av programmer ("Piano Fantasies", "Variasjoner"), for en monografisk visning av arbeidet til klassiske komponister ("Schubert", "Chopin", "Prokofiev", "Liszt", "Schumann") og sovjetiske forfattere er generelt et av de særegne trekkene ved det kunstneriske utseendet til Fedorova. Dermed ble syklusen på tre konserter "Russisk og sovjetisk pianosonate", som inkluderte store verk av P. Tsjaikovskij, A. Skrjabin, N. Medtner, N. Myaskovskij, S. Prokofiev, Vitenskapsakademiet, en bemerkelsesverdig begivenhet. Alexandrov, D. Shostakovich, A. Khachaturian, D. Kabalevsky, G. Galynin, N. Peiko, A. Laputin, E. Golubev, A. Babadzhanyan, A. Nemtin, K. Volkov.

Interessen for sovjetisk musikalsk kreativitet har alltid vært karakteristisk for pianisten. Til de nevnte navnene kan man legge til slike navn på sovjetiske komponister som G. Sviridov, O. Taktakishvili, Ya. Ivanov, og andre som ofte dukker opp i programmene hennes.

Scriabins verk ligger imidlertid spesielt nær pianisten. Hun ble interessert i musikken hans selv på den tiden da hun var student ved Moskva-konservatoriet i klassen til GG Neuhaus (hun ble uteksaminert i 1951 og studerte med ham på forskerskolen til 1955). Imidlertid, på forskjellige stadier av hennes kreative vei, skifter Fedorova, som det var, oppmerksomheten til en eller annen instrumentell sfære. I denne forbindelse er dens konkurransemessige suksesser også veiledende. Ved Bach-konkurransen i Leipzig (1950, andre premie) viste hun en utmerket forståelse av den polyfoniske stilen. Og et år senere ble hun vinner av Smetana-konkurransen i Praha (andre pris), og siden den gang har en betydelig andel av konsertprogrammene hennes tilhører musikken til slaviske komponister. I tillegg til mange verk av Chopin, inneholder pianistens repertoar stykker av Smetana, Oginsky, F. Lessel, K. Shimanovsky, M. Shimanovskaya, hun spiller stadig verk av russiske komponister, først og fremst Tsjaikovskij og Rachmaninov. Ikke rart LM Zhivov bemerket i en av sine anmeldelser at "det er komposisjonene som er nært forbundet med tradisjonene i russisk pianolitteratur som får den mest livlige, emosjonelle legemliggjørelsen i Fedorovas tolkning."

Grigoriev L., Platek Ya., 1990