Skotsk folkemusikk

Dette materialet er dedikert til skotsk folkemusikk – dens folklore, sanger, danser og nasjonale musikkinstrumenter.

Kjennetegn ved kulturen i Skottland er i stor grad bestemt av dens geografiske plassering og historie. Turbulente politiske hendelser (århundre gamle kriger med England) ble reflektert ikke bare i statens offisielle kunst, men også i folkekunsten. Så for eksempel i de nordlige delene av staten var den engelske innflytelsen minimal, og derfor er folkloren der mer original. Men de sørlige regionene i landet opplevde den direkte innflytelsen fra en nabo, og det er derfor de er preget av en viss blanding av stiler.

Den lange kampen for uavhengighet, de tøffe levekårene bestemte verdensbildet til det skotske folket, som kan spores gjennom folklore-temaene.

Temaer i skotsk folklore

Først av alt glorifiserte sangene bedriftene til riddere, riddere og til slutt vanlige krigere for frihet fra engelsk avhengighet. På andreplass kan settes de såkalte arbeidssangene dedikert til bøndenes vanskelige hverdag.

Ofte gjenfortalt folk hendelser, historier fra deres eget liv eller hendelser som skjedde i en landsby, landsby, distrikt i en musikalsk form. Blant de underholdende plottene kan man merke seg glorifiseringen av "utnyttelsene" til skogrøvere, lovprisningen av det frie livet, samt latterliggjøring av mislykkede kjærlighetsforhold.

Skotske folkesanger

I samsvar med temaene ovenfor kan man skille forskjellige typer sanger i skotsk folkemusikk: helte- og røverballader, lyriske sanger og arbeidssanger.

Heroiske ballader

En av de eldste sangsjangrene er balladen. Ballader er episke sanger, altså historiesanger. Som regel forteller de om Skottlands kamp mot Englands forsøk på å etablere sin dominans i dette landet. En av de gamle sangene om dette emnet heter "The Hunt for Chiviot" (Chevy Chase), som forteller om kampen mellom en skotsk ridder og en engelsk ridder.

Rogue ballader

Et annet favoritttema i skotsk musikalsk folklore var historiene om skogrøvere: Robin Hood og hans medarbeidere. Populariteten til denne karakteren var så stor at sannsynligvis mange trodde på dens eksistens. Legendene om Robin Hood er, i likhet med heroiske ballader, gjennomsyret av en frihetselskende ånd.

elsker ballader

Men nasjonal skotsk musikk fant i sitt arsenal ikke bare midlene for eventyrtemaer, men også for sentimentale tekster. Skottlands kjærlighetsballader skiller seg fra franske ridderromanser ved at de ikke beskriver en ridders bedrifter i navnet til en vakker dame, men heltenes opplevelser.

Karakterer er som regel ofre for omstendigheter, og deres lidelse ble gjenstand for sanger. Noen ganger inkluderte dikterens fantasi fabelaktige, fantastiske motiver i handlingen. Et eksempel på denne sjangeren er balladen "La Belle Anne of Loch Royan".

Spill-sang

En fremtredende plass i folkemusikken i Skottland er okkupert av sanger knyttet til arbeidet til bønder og kvinner i landsbyene. Her er det først og fremst nødvendig å navngi de såkalte bosi-sangene, som hovedsakelig ble distribuert i de nordøstlige regionene av landet.

Oversatt fra det lokale språket er "bozi" en hytte der menn jobbet. Arbeidsforholdene her var svært vanskelige, noe som avgjorde arten av denne sjangeren. Ofte hadde ikke sangene en bestemt betydning, det viktigste i dem var ønsket om å formidle bevegelse, å skape et bilde av en viss arbeidsrytme.

tove sanger

Skotske arbeidssanger for kvinner ble fremført i ferd med å fylle kluten. Vanligvis startet solisten melodien, og resten sang sammen med henne. Teksten skilte seg ikke i originalitet og var som regel ukomplisert. Sangene ble sunget på gælisk, og musikken deres ble preget av en klar rytme. Generelt skulle en slik forestilling lyse opp den tøffe hverdagen på den skotske landsbygda.

3 hovedtrekk ved skotske sanger

1. Det nære forholdet mellom temaet for skotske musikalske sanger og livssyklusen.
2. Et særtrekk ved landets folklore er kampånden i melodiene. Det er kjent at hodene til klanene svært ofte bestilte musikalske komposisjoner til bardene, som skulle inspirere jagerflyene før kampen med fienden.
3. En klar rytme og sekkepipe som musikalsk akkompagnement.

Skotske folkedanser

Skotske folkedanser kalles noen ganger "bevegelsesmusikk" for plastisiteten og energien i fremføringen deres. Et uunnværlig akkompagnement er sekkepipen – det nasjonale musikkinstrumentet.

Høylandsdans

En av de vanligste typene dans er høylandsdansen. Teknikken for utførelse er ganske komplisert: menn hopper på halvfingrene, noe som krever spesiell ferdighet. For enkelhets skyld tar de på seg spesielle sko, gili – skinnsko med tresåler.

Ecossaise, Highland Fling

Dette er en gammel form for dans. I motsetning til Highland, involverer ecossaise nåde og nåde for bevegelse. Danserne tramper, spinner og klapper i hendene i takt med musikken. Men Highland Fling er mer militant både i ånd og teknikk. I utgangspunktet oppsto det som en krigsdans før slaget. Utøverne danser på piggede skjold på en slik måte at de ikke skader seg på punktene sine.

Funksjoner av skotske danser

Naturen til den tradisjonelle skotske dansen ble bestemt av historien selv. Tallrike kampanjer og endeløse kriger førte til at hovedfordelen i dansen ikke var den estetiske siden, men de fysiske elementene og demonstrasjonen av god sportstrening. Det er ikke for ingenting at det arrangeres konkurranser i vår tid i noen danser (for eksempel i høylandskasting). I denne forbindelse er det også viktig at militærmarsjer, ekko av landets militære fortid, har blitt veldig populære.

musikkinstrumenter

Ved omtale av skotske musikkinstrumenter, i første omgang, kommer selvfølgelig den berømte sekkepipa til tankene – et innvendig og utvendig geiteskinn med flere piper. Sekkepipen er en uunnværlig egenskap ved alle musikalske høytider: både sang og dans.

Et annet eldgammelt instrument var imidlertid den keltiske harpen, der barder sang ballader. Også i skotsk folkekultur er det munnspill og fløyte - en fløyte langsgående fløyte.

Lytt til den melodiske lyden av sekkepipen

Symboler på kultur

Kanskje hovedsymbolet på folkemusikken i Skottland, utvilsomt, er musikkinstrumentene (sekkepipe og keltisk harpe) og barder - sanger-historiefortellere som spilte disse instrumentene. Hvis vi snakker om tradisjonelle bilder i folklore, så er disse heltene til myter og eventyr: feer, havfruer, alver.

Betydningen av skotsk folklore

Oppsummering av det som er sagt, bør det bemerkes at skotsk musikalsk folklore er en unik og uuttømmelig kilde til historien og kulturen til landet for mange generasjoner av komponister, forfattere og kunstnere.

Ikke rart at Walter Scott selv en gang viste en seriøs interesse for gamle ballader, legender og eventyr. Han brukte mye tid på å samle og organisere dem. Forfatteren var ikke for lat og gikk rundt i de avsidesliggende døve hjørnene av landet, og registrerte uavhengig legender og historier fra ord fra eldre mennesker. Frukten av hans harde arbeid var opprettelsen av en hel syklus med romaner om Skottlands historie, som gleder leserne den dag i dag.

Forfatteren er Lyudmila Pashkova