Fugetta |
ital. fughetta, lit. – liten fuge; fransk, engelsk fughetta; Tysk Fughetta, Fughette
Relativt enkelt når det gjelder kunstnerisk og fantasifullt innhold, komposisjonsteknikker og tekstur, fugen (1).
F. skrives vanligvis for orgel eller ph. (andre utøvere er sjeldne: koret "Søtere enn honning er et søtt ord" fra 1. akt av operaen "Tsarens brud", orkesterintermezzo fra 1. utgave av operaen "Mozart og Salieri" av Rimsky-Korsakov). F. inneholder som regel ikke en kompleks utvikling av betydelige muser. tanker, dens bevegelse måles, karakteren er oftest kontemplativ (org. korarrangement av J. Pachelbel), lyrisk-kontemplativ (F. d-moll Bach, BWV 899), noen ganger scherzo (F. G-dur Bach, BWV) 902). Dette bestemmer utseendet til F.s temaer – vanligvis små og jevne (bruken av sangmelodier er typisk: Three F. for piano på russiske temaer av Rimsky-Korsakov, piano Prelude and Fugue “On a Summer Morning on the Lawn ” op. 61 av Kabalevsky). I mange tilfeller er essayet F. på grunn av sin lille størrelse imidlertid forståelsen av begrepene "F." og «liten fuga» som synonymer er ikke alltid berettiget (i c-moll-fugen fra 2. bind av Bachs veltempererte klaver, 28 takter; i klaveret F. nr. 3 i D-dur av Händel, 100 takter). Det er umulig å trekke en klar grense mellom F., fuga og liten fuga (Fp. F. No. 4 op. 126 av Schumann er faktisk en fuga; Fp. Fugues op. 43 av Myaskovsky ligner F.).
F. er i prinsippet bygget på samme måte som «store» fuger (se f.eks. dobbel F. No4 C-dur for Händels klaver, org. F. til Pachelbels koral), men de er alltid mindre i skala. Den mest komplette og stabile konstruksjonen av utstillingen; den utviklende delen av formen er vanligvis liten – ikke mer enn én gruppe introduksjoner (i mange tilfeller anser komponister et sekvensielt eller imitativt mellomspill som tilstrekkelig: org. kor F. “Allein Gott in der Höch' sei Ehr” av Bach , BWV 677); den siste delen av skjemaet er ofte begrenset til enhet. gjennomføring av temaet (fp. F. i h-moll op. 9 nr. 3 av Čiurlionis). Selv om bruken av komplekse kontrapunktiske former ikke er utelukket (den uendelige kanon i F. nr. 4 i C-dur av Handel, takt 10-15, reversering av temaet i F. fra "Polyphonic Notebook" for piano Shchedrin, stretta i forstørrelse i piano F. i d-moll av Arensky), men enkle typer imitasjoner for F. er normen. F. forekommer som uavhengig. prod. (F. c-moll Bach, BWV 961), som variasjoner (nr. 10 og 16 i Bachs Goldberg-variasjoner, nr. 24, i Beethovens Variations on a Waltz av Diabelli, F. om Rimsky-Korsakovs BACH-tema i parafraser ”), som del av en syklus ("Minisuite" for orgel, op. 20 av Ledenev). Det er en oppfatning at F. kan være en del av en større helhet (Praut, kap. X), men i slike tilfeller skiller F. seg praktisk talt ikke fra fugato. F. går ofte foran enter. stykket er et preludium eller en fantasi (Fantasier og F. B-dur, Bach D-dur, BWV 907, 908); F. er ofte kombinert til samlinger eller sykluser (Baxas Preludes and Fughettas, BWV 899-902, Händels seks fuger for orgel eller cembalo, op. 3, Schumanns fire fp. F. op. 126). Kl 17 – 1. etasje. 18-talls org. F. som en form for prosessering av koralmelodi (vanligvis bare for manualer) ble brukt hyppig og på en rekke måter (J. Pachelbel, JKF Fischer, JK Bach, JG Walter). Perfekte samples tilhører JS Bach (noen org. F. fra 3. del av «Clavier Exercises» er enklere manuelle versjoner av store korarrangementer: for eksempel «Dies sind die heilgen zehn Gebot», BWV 678 og 679); små preludier og fuger for orgel (BWV 553-560) og F. for klaver Bach beregnet for pedagogisk. mål. Komponister 2. etasje. 18-19-tallet (WF Bach, L. Beethoven, A. Reich, R. Schumann, NA Rimsky-Korsakov) henvendte seg mye sjeldnere til F.; på 20-tallet har den fått stor utbredelse i det lærerike og pedagogiske. repertoar (SM Maykapar, AF Gedike og andre).
Referanser: Zolotarev VA, Fuga Guide to practice study, M., 1932, 1965; Dmitriev AN, Polyphony as a factor of shaping, L., 1962; Rrout E., Fugue, L., 1894, 1900 Se også lit. til Art. Fuge.
VP Frayonov
