Jean Sibelius (Jean Sibelius) |
Jean Sibelius
Sibelius. Tapiola (orkester dirigert av T. Beecham)
… å skape i enda større skala, å fortsette der mine forgjengere slapp, å skape samtidskunst er ikke bare min rett, men også min plikt. J. Sibelius
«Jan Sibelius tilhører de av våre komponister som mest sannferdig og uanstrengt formidler det finske folks karakter med musikken deres», skrev hans landsmann, kritikeren K. Flodin, om den bemerkelsesverdige finske komponisten i 1891. Sibelius' verk er ikke bare en lys side i historien til musikalsk kultur i Finland, kom komponistens berømmelse langt utover grensene til hjemlandet.
Oppblomstringen av komponistens verk faller på slutten av det 7. – begynnelsen av det 3. århundre. – tiden for den voksende nasjonale frigjørings- og revolusjonære bevegelsen i Finland. Denne lille staten var på den tiden en del av det russiske imperiet og opplevde de samme stemningene fra den pre-stormfulle epoken med sosial endring. Det er bemerkelsesverdig at i Finland, som i Russland, var denne perioden preget av fremveksten av nasjonal kunst. Sibelius jobbet i forskjellige sjangre. Han skrev 2 symfonier, symfoniske dikt, XNUMX orkestersuiter. Konsert for fiolin og orkester, XNUMX strykekvartetter, pianokvintetter og trioer, kammervokal og instrumentalverk, musikk for dramatiske forestillinger, men komponistens talent manifesterte seg tydeligst i symfonisk musikk.
- Sibelius – det beste i nettbutikken Ozon.ru →
Sibelius vokste opp i en familie der musikken ble oppmuntret: komponistens søster spilte piano, broren hans spilte cello, og Jan spilte først piano og deretter fiolin. Noe senere var det for dette hjemmeensemblet Sibelius tidlige kammerkomposisjoner ble skrevet. Gustav Levander, kapelmester for det lokale brassbandet, var den første musikklæreren. Guttens komponerende evner viste seg tidlig – Yang skrev sitt første lille skuespill i en alder av ti. Til tross for alvorlig suksess i musikkstudier, ble han imidlertid i 1885 student ved det juridiske fakultetet ved Universitetet i Helsingfors. Samtidig studerer han ved Musikkinstituttet (drømmer i hjertet om en karriere som virtuos fiolinist), først med M. Vasiliev, og deretter med G. Challat.
Blant komponistens ungdommelige verk skiller verk av romantisk retning seg ut, i stemningen som naturmalerier inntar en viktig plass. Det er bemerkelsesverdig at Sibelius gir en epigraf til den ungdommelige kvartetten – et fantastisk nordlandskap skrevet av ham. Naturbilder gir en spesiell smak til programsuiten "Florestan" for piano, selv om komponistens fokus er på bildet av en helt forelsket i en vakker svartøyd nymfe med gyldent hår.
Sibelius' bekjentskap med R. Cajanus, en utdannet musiker, dirigent og en utmerket kjenner av orkesteret, bidro til å utdype hans musikalske interesser. Takket være ham blir Sibelius interessert i symfonisk musikk og instrumentering. Han har et nært vennskap med Busoni, som på den tiden ble invitert til å jobbe som lærer ved Musical Institute of Helsingfors. Men kanskje var bekjentskapet med Yarnefelt-familien av største betydning for komponisten (3 brødre: Armas – dirigent og komponist, Arvid – forfatter, Ero – kunstner, deres søster Aino ble senere kona til Sibelius).
For å forbedre sin musikalske utdannelse dro Sibelius til utlandet i 2 år: til Tyskland og Østerrike (1889-91), hvor han forbedret sin musikalske utdannelse ved å studere hos A. Becker og K. Goldmark. Han studerer nøye arbeidet til R. Wagner, J. Brahms og A. Bruckner og blir en livslang tilhenger av programmusikk. I følge komponisten "kan musikk fullt ut manifestere sin innflytelse bare når den blir gitt retning av et poetisk plot, med andre ord når musikk og poesi kombineres." Denne konklusjonen ble født nettopp på den tiden da komponisten analyserte ulike komposisjonsmetoder, studerte stiler og eksempler på de fremragende prestasjonene til europeiske komponistskoler. Den 29. april 1892, i Finland, under ledelse av forfatteren, ble diktet «Kullervo» (basert på et plott fra «Kalevala») fremført med stor suksess for solister, kor og symfoniorkester. Denne dagen regnes som bursdagen til finsk profesjonell musikk. Sibelius vendte seg gjentatte ganger til det finske eposet. Suiten "Lemminkäinen" for et symfoniorkester ga komponisten en virkelig verdensomspennende berømmelse.
På slutten av 90-tallet. Sibelius lager det symfoniske diktet «Finland» (1899) og den første symfonien (1898-99). Samtidig lager han musikk til teaterforestillinger. Den mest kjente var musikken til skuespillet "Kuolema" av A. Yarnefeld, spesielt "The Sad Waltz" (moren til hovedpersonen, døende, ser bildet av sin døde ektemann, som så å si inviterer henne til dans , og hun dør av lyden av valsen). Sibelius skrev også musikk til forestillinger: Pelléas et Mélisande av M. Maeterlinck (1905), Belshazzars fest av J. Prokope (1906), Den hvite svanen av A. Strindberg (1908), Stormen av W. Shakespeare (1926) .
I 1906-07. han besøkte St. Petersburg og Moskva, hvor han møtte N. Rimsky-Korsakov og A. Glazunov. komponisten legger stor vekt på symfonisk musikk – for eksempel i 1900 skriver han den andre symfonien, og et år senere dukker hans berømte konsert for fiolin og orkester opp. Begge verkene utmerker seg ved lysstyrken i det musikalske materialet, formens monumentalitet. Men om symfonien domineres av lyse farger, så er konserten full av dramatiske bilder. Dessuten tolker komponisten soloinstrumentet – fiolinen – som et instrument som tilsvarer kraften til uttrykksmidler for orkesteret. Blant verkene til Sibelius på 1902-tallet. musikken inspirert av Kalevala dukker opp igjen (symfonisk dikt Tapiola, 20). De siste 1926 årene av livet hans komponerte ikke komponisten. Kreative kontakter med den musikalske verden stoppet imidlertid ikke. Mange musikere fra hele verden kom for å se ham. Musikken til Sibelius ble fremført på konserter og var en pryd av repertoaret til mange fremragende musikere og dirigenter fra det 30. århundre.
L. Kozhevnikova
