Leksjon 2

Musikkteori er umulig uten notasjon. Du har allerede sett dette da du studerte trinnene på skalaen i den første leksjonen. Du vet allerede at hovedtrinnene på skalaen er gitt samme navn som notene, og du forstår hva et nedtrapping er, altså noter.

Dette er nok til å begynne å lære notasjon fra bunnen av. Hvis notasjon er kjent for deg, bør du likevel se gjennom leksjonsmaterialet for å sikre at du ikke gikk glipp av noe da du lærte notasjon tidligere.

Dette er nødvendig slik at du i fremtiden uavhengig kan analysere notene som er spilt inn på staven, og navigere i tabulatorer og akkorder hvis du kommer over et akkordopptak av en melodi eller tabulatur.

Merk at de fleste moderne musikksider ofte tilbyr nøyaktig akkorder eller tabulatur (tabs) for en sang for gitaren, i stedet for en tradisjonell notasjon på en musikalsk stav. For uerfarne musikere må du klargjøre at akkorder og tabulatorer er de samme tonene, bare skrevet i en annen form, dvs. i en annen type notasjon, så å lære notene er et must. Generelt sett, la oss komme i gang!

Hvem oppfant lappene

La oss starte med en liten historisk digresjon. Det antas at den første personen som kom på ideen om u11buXNUMXb å utpeke banen med skilt, var den florentinske munken og komponisten Guido d'Arezzo. Dette skjedde i første halvdel av XNUMXth århundre. Guido lærte klostersangerne forskjellige kirkesanger, og for å oppnå en harmonisk klang av koret, kom han opp med et system av skilt som indikerer tonehøyden til klangen.

Dette var firkanter plassert på fire parallelle linjer. Jo høyere lyden måtte lages, jo høyere ble torget plassert. Det var bare 6 toner i notasjonen hans, og de fikk navnene sine fra de første stavelsene i linjene i hymnen som synger døperen Johannes: Ut, Resonare, Mira, Famuli, Solve, Labii. Det er lett å se at 5 av dem – “re”, “mi”, “fa”, “sol”, “la” – fortsatt brukes i dag. Musikken til hymnen er forresten skrevet av Guido d'Arezzo selv.

Senere ble noten "si" lagt til den musikalske raden, den femte linjen, diskant- og bassnøkler, tilfeldigheter, som vi skal studere i dag, ble lagt til den musikalske staben. I middelalderen, da bokstavnotasjonen ble født, var det vanlig å starte skalaen med noten "la", som ble tildelt betegnelsen i form av den første bokstaven i det latinske alfabetet A. Følgelig ble noten "si" etter den fikk den andre bokstaven i alfabetet B.

Den moderne forståelsen av skalaen og dens hovedtrinn utviklet seg på 17-tallet, og lyden, tilsvarende B-flat, ble lenge ansett som grunnelementet i det musikalske systemet, altså verken lavt eller høyt. I dag anses notasjonssystemet i form av C, D, E, F, G, A, B som allment akseptert. Selv om betegnelsen på notatet "si" i form av H også kan finnes. Vi har allerede begynt og vil fortsette å studere systemene for notasjon og notasjon av noter på staven, tatt i bruk i den moderne musikkverdenen.

Stemning ikke på notnom stane

Du vet allerede at en tone er en musikalsk lyd. Noter er forskjellige i tonehøyde, og hver tone har sin egen betegnelse. Du har også allerede forstått at staven er 5 parallelle linjer som sedlene er plassert på. Hver lapp har sin egen plass. Egentlig er det slik du kan identifisere noter ved å se på notasjonen i staven. La oss nå kombinere denne kunnskapen og se hvordan en stav ser ut med notater på den mest generelle måten (ikke se på ikonene til venstre ennå):

stav (aka staff) – dette er de samme 5 parallelle linjene som du ser på bildet. Sirklene på lappene er symbolene for lappene. På den øverste noten ser du notene for 1. oktaven, nederst - tonene for den lille oktaven.

Utgangspunktet i begge tilfeller er noten "til" til 1. oktav, og en ekstra linjal er gitt for den. Forskjellen er at på den øverste noten går tonene fra bunn til topp, så "C"-noten til 1. oktav er nederst. På den nederste noten går tonene fra topp til bunn, så C-noten til 1. oktav er på toppen.

Vi husker imidlertid at musikalske lyder dekker et mye større område enn de små og første oktavene. Derfor, for å få et fullstendig bilde av arrangementet av notater på en stav, må du studere mer detaljert diagram notatplassering:

De mest oppmerksomme av dere har sett at selv i det detaljerte diagrammet ser vi ikke alle oktaver. For å se det riktige arrangementet av alle notene, trenger vi igjen flere linjaler. Se hvordan det ser ut på eksemplet med en motoktav:

Og nå er du klar til å lære plasseringen av alle notatene på staven. La oss for enkelhets skyld koordinere bildet av den musikalske staben med pianoklaviaturen, som du allerede hadde tid til å vurdere når du gikk gjennom leksjon nummer 1. Legg merke til hvor den første C-tonen i 1. oktav er i forhold til topp- og bunnnoten. linjer. Vi merket henne i rødt:

For de fleste av dem som ser hele bildet for første gang, oppstår spørsmålet: hvordan husker man det?! notater er en viss logisk sekvens i forhold til den første tonen "til".

Øvelsen "Lezginka" vil bidra til å lettere huske notater. Overraskende nok har det ingenting med musikk å gjøre, men er ment å utvikle koordineringen av arbeidet til høyre og venstre hjernehalvdel hos barn [A. Sirotyuk, 2015]. Tenk deg at en knyttneve eller håndflate med knyttede fingre er en sirkel for å indikere en tone, og en rett hånd som hviler på midten av kanten av håndflaten er forlengelseslinjal notatbærer:

Så du husker at den ekstra linjalen kutter sirkelen i to, angir notatet "til":

Videre blir det lettere. Noten "D" kan representeres som en knyttneve plassert over en utstrakt børste. Den neste tonen "mi" vil bli kuttet i to av en langstrakt børste, men børsten vil ikke lenger vise en ekstra linje, men den nederste av de fem linjene på staven. For noten "F" hever vi knyttneven over linjen, og kutter noten "G" med en langstrakt børste, som nå viser den andre linjen fra bunnen av staven. Jeg tror du forsto prinsippet med å konstruere notater. På samme måte kan du stille opp toner som går ned i forhold til "til" i 1. oktav.

Hvis du ønsker å lære spesiell mnemonikk som vil hjelpe deg å huske all informasjon, meld deg på vårt Mnemoteknikk-kurs, og i løpet av kort tid (litt mer enn en måned) vil du forstå at du ikke har noen hukommelsesproblemer. Det er bare mer effektive memoreringsteknikker enn de du har brukt før.

Så, med arrangementet av notater på staven, tror vi generelt at alt er klart. De mest oppmerksomme har allerede lagt merke til at med arrangementet av noter diskutert ovenfor, gjenstår ikke lenger stedene for skarpe og flate, dvs. heve og senke noten. Og for dette trenger vi tilfeldigheter i notater.

Endring tegn

På slutten av forrige leksjon har du allerede lært de skarpe (♯) og flate (♭) symbolene. Du har allerede forstått at hvis en tone stiger med en halvtone, legges et skarpt tegn til den, hvis den faller med en halvtone, legges det til et flatt tegn. Så en hevet G-note vil bli skrevet som G♯, og en senket G-note som G♭. Skarpt og flatt kalles tegn på endring, altså endringer. Ordet kommer fra det sene latinske alterare, som oversettes som «å forandre».

En økning på 2 halvtoner indikeres med en dobbel, dvs. dobbel-skarp, en nedgang på 2 halvtoner indikeres med en dobbel, dvs. dobbel flat. For dobbel-skarp er det et spesielt ikon som ser ut som et kors, men fordi det er vanskelig å fange det opp på tastaturet, kan notasjonen ♯♯ eller bare to pund-tegn ## brukes. For å betegne en dobbel flat skriver de enten 2 tegn ♭♭ eller de latinske bokstavene bb.

For å indikere stigning eller fall av en tone på en musikalsk note, er det skarpe eller flate tegnet plassert enten rett før noten, eller, hvis en eller annen note må senkes eller heves gjennom hele arbeidet, i begynnelsen av noten. med notater til arbeidet. For tilfeller der en endring i note er gitt gjennom hele verket, er symbolene for skarpe og flater tildelt visse steder på staven:

La oss presisere for inskripsjonen på bildet at uttrykket "i G-nøkkelen" betyr staven for toner på 1-5 oktaver, og ordene "i bassnøkkelen" - staven for alle andre oktaver fra små til subkontroktav. Litt senere skal vi snakke om diskant- og bassnøkkelen mer detaljert. For nå, la oss snakke om hvordan du husker plasseringen av skarpe og leiligheter på personalet.

I prinsippet er dette ikke vanskelig hvis du har klart å lære deg plasseringen til ikonene som representerer notater. Så det skarpe skiltet er plassert nøyaktig på samme linje av personalet som lappen som må heves. For staven i G-nøkkelen, må du huske hvor tonene er i området fra "A" i 1. oktav til "G" i 2. oktav, og du vil lett forstå mønster for plassering av skarpe:

Nøyaktig det samme mønsteret er observert i arrangementet av leilighetene. De er også på samme linje som notatene de refererer til. Notater i serien brukes her som en veiledning. fra "fa" i 1. oktav til "mi" i 2. oktav:

Med skarpe og flater i bassnøkkelen gjelder absolutt de samme mønstrene. For orientering i skarpe toner, bør du huske plasseringen av notatene fra "salt" av en liten oktav til "la" av en stor oktav:

For orientering i leiligheter må du huske plasseringen av sedlene fra "mi" av en liten oktav til "fa" av en stor oktav:

Som du allerede har lagt merke til, for arrangement av skarpe og flater i begynnelsen av arbeidet nær nøkkelen - diskant eller bass - brukes bare de viktigste linjalene til staben. Slike tilfeldigheter kalles nøkkel.

Uhell som kun refererer til én seddel kalles tilfeldig eller teller, handler innenfor en takt og er plassert rett før denne seddelen.

Og la oss nå finne ut hva du skal gjøre hvis du trenger å avbryte den skarpe eller flate, satt i begynnelsen av staven. Et slikt behov kan oppstå under modulering, dvs. ved endring til en annen tone. Dette er en fasjonabel teknikk som ofte brukes i popmusikk, når siste refreng eller vers og refreng spilles 1-2 halvtoner høyere enn de forrige versene og refrengene.

For dette er det et annet tilfeldig tegn: bekar. Dens funksjon er å avbryte virkningen av skarpe og flater. Bekar er også delt inn i tilfeldige og sentrale.

Backer funksjoner:

For å gjøre det klarere, se hvor det er plassert tilfeldig støttespiller på staven:

Se nå hvor nøkkelstøtteog du vil umiddelbart forstå forskjellen:

La oss presisere at notasjon på staven brukes for gitar og piano, og eventuelle andre musikkinstrumenter, men fanene som du ser på det forrige bildet under staven brukes til gitaren.

Gitartabs har 6 linjer i henhold til antall gitarstrenger. Den øverste linjen indikerer den tynneste strengen, som vil være den nederste hvis du tar opp gitaren. Bunnlinjen betyr den tykkeste gitarstrengen, som er den øverste strengen når du holder gitaren i hendene. Tallene indikerer hvilken bånd du skal trykke på strengen som tallet er skrevet på.

I forhold til illustrasjonen på en tilfeldig backer, ser vi at det først var nødvendig å spille "c-sharp", som er nøyaktig på den andre båndet på den andre strengen. Etter bekaret, dvs. annullering av skarpen, må du spille en ren tone "til", som er på den første båndet på den andre strengen. Den siste leksjonen av kurset vårt vil bli viet til å spille forskjellige musikkinstrumenter, inkludert gitar, og vi vil fortelle deg hvordan du enkelt kan huske plasseringen av noter på gitargripebrettet.

La oss oppsummere og samle all informasjon om uhell på følgende bilde:

Hvis du allerede vet hvordan du spiller et musikkinstrument, og nå bestemmer deg for å forbedre teorien din, anbefaler vi å lese avsnitt 11 "Signs of change" i Varfolomey Vakhromeevs lærebok "Elementary Theory of Music", der det er eksempler på å analysere notasjon [ V. Vakhromeev, 1961]. Vi går videre til å oppfylle løftene som ble gitt tidligere og vil fortelle deg hva nøklene er i forhold til staven.

Nøkler på staven

Vi har tidligere brukt setningene «i diskantnøkkelen» og «i bassnøkkelen». La oss fortelle deg hva vi mener. Faktum er at en viss tonehøyde er betinget tildelt hver av linjene til staben. I lys av det faktum at det er mange musikkinstrumenter i verden som produserer en rekke lyder, var det nødvendig med noen "referansepunkter" for tonehøyde, og deres rolle ble gitt til tangentene.

Nøkkelen skrives ut slik at linjen som nedtellingen starter fra krysser den ved hovedpunktet. På denne måten tildeler tonearten til tonen skrevet på denne linjen den nøyaktige tonehøyden, i forhold til hvilken tonehøyden og navnene på andre lyder telles. Det finnes flere typer nøkler.

Taster – liste:

la oss la oss illustrere:

Merk at det en gang var flere "Før"-taster. Tangenten "Do" på 1. linje ble kalt sopran, på 2. - mezzosopran, på 5. - baryton, og de ble brukt til vokalpartier i henhold til de angitte områdene. Generelt er det nødvendig med forskjellige nøkler i notene for ikke å lage ekstra stabslinjer i for store mengder og for å lette oppfatningen av notater. For å gjøre det lettere å lese musikk, brukes en rekke tilleggsnotasjoner, som vi skal snakke om nå.

Varighet av notater

Da vi i 1. leksjon studerte de fysiske egenskapene til lyd, lærte vi at for en musikalsk lyd er varigheten en viktig egenskap. Når han ser på staben, må musikeren ikke bare forstå hvilken tone han skal spille, men også hvor lang den skal låte.

For å gjøre det lettere å navigere, kan notatsirkler være lyse eller mørke (tomme eller skyggelagte), ha ekstra "haler", "pinner", "linjer" og så videre. Ser man på disse nyansene, er det umiddelbart klart om dette er en hel tone eller en halv tone, eller noe annet. Det gjenstår å finne ut hva "hel" tone, "halv" osv. betyr.

Slik beregner du varighet:

Det er klart at du kan telle med forskjellige hastigheter, så en spesiell enhet brukes til å forene tellingen: en metronom. Der er avstanden mellom lydene tydelig kalibrert og enheten teller så å si i stedet for deg. Nå finnes det utallige programmer med metronomfunksjon, både uavhengige og som har denne muligheten som en del av andre mobilapplikasjoner for musikere.

På Google Play finner du for eksempel Soundbrenner-metronomprogrammet, eller du kan laste ned Guitar Tuna-gitarstemmingsprogrammet, hvor det i «Verktøy»-delen vil være «Chord Library» og «Metronome» (ikke glem å gi applikasjonen tilgang til mikrofonen). Deretter, la oss finne ut hvordan varigheten av notatene er angitt.

Varighet (notasjoner):

Det ser ut til at prinsippet er klart, men for klarhetens skyld tilbyr vi deg følgende illustrasjon:

Hvis 8., 16., 32. noter går på rad, er det vanlig å kombinere dem i grupper og ikke "blande" med et stort antall "haler" eller "flagg". For dette brukes den såkalte "ribben". Ved antall kanter kan du umiddelbart forstå hvilke notater som er kombinert til en gruppe for å miste.

Kombinere notater til en gruppe:

Det er hvordan det ser ut:

Normalt kombineres notater i en takt. Husk at takten er tonene og deres tilhørende tegn mellom to vertikale linjer, som kalles slaglinjer:

Som du la merke til, kan roen se opp eller ned. Det er regler her.

Rolig retning:

Mer detaljert informasjon om varigheten av noter kan finnes i Vakhromeevs "Elementary Theory of Music" [V. Vakhromeev, 1961].

Og til slutt, i enhver melodi er det lyder og pauser mellom dem. La oss snakke om dem.

Pauser

Pauser måles på samme måte som notevarighet. En pause kan være nøyaktig det samme som en hel, en halv osv. En pause kan imidlertid vare lenger enn en hel tone, og det er funnet opp spesielle navn for slike tilfeller. Så hvis en pause varer 2 ganger lenger enn en hel tone, kalles den en brevis, hvis den er 4 ganger lengre, er den en longa, og 8 ganger lenger, er den en maksime. En fullstendig liste over titler med betegnelser finner du i følgende tabell:

Så i dagens leksjon ble du kjent med notasjon fra bunnen av, fikk en ide om tilfeldigheter, skrive notater, angi pauser og andre konsepter relatert til dette emnet. Vi tror at dette er mer enn nok for én oppgave. Nå gjenstår det å konsolidere nøkkelpunktene i leksjonen ved hjelp av en verifiseringstest.

Leksjonsforståelsestest

Hvis du vil teste kunnskapen din om emnet for denne leksjonen, kan du ta en kort test som består av flere spørsmål. Kun 1 alternativ kan være riktig for hvert spørsmål. Etter at du har valgt ett av alternativene, går systemet automatisk videre til neste spørsmål. Poengene du får påvirkes av riktigheten av svarene dine og tiden du bruker på bestått. Vær oppmerksom på at spørsmålene er forskjellige hver gang, og alternativene blandes.

Og nå vender vi oss til studiet av harmoni i musikk.