romersk skole |
romersk skole – nevne kreative retninger som utviklet seg i Roma på 16-17 århundrer.
1) R. sh. i polyfonisk. wok. musikk er kreativt. skole, dannet i 2. omgang. 16-tallet ledet av Palestrina. Hans tilhengere på begynnelsen av 17-tallet var JM og JB Nanino, F. og JF Anerio, F. Soriano. For R. sh. karakteristisk er overvekten av åndelige sjangre (a cappella i polyfonisk presentasjon) – messer, motetter. Romerske komponister skrev også madrigaler. Polyfonisk stilen til skolen (den såkalte strenge stilen) ble preget av sin renhet, glatte melodiske. linjer, konsonans, harmonisk deteksjon. startet i polyfonisk. kombinasjon av stemmer. Nekter melodisk. frihet og vektlagt uttrykksevne, fra kromatikk, komplekse rytmer, harmoniske. stivhet, representanter for R. sh. skapte produksjon. salig fredelig, kontemplativ, majestetisk, gjennomsyret av sublime følelser. Disse Op. oppfylte kravene til de katolske kirkene under motreformasjonen. Samtidig forberedte de seg, sammen med andre strømninger av con-musikk. 16-tallet, overgang fra polyfoni til harmoni. I fremtiden vil R. sh. utartet til en akademisk kirkeretning. kor. musikk a cappella og mistet sin betydning.
2) R. sh. i opera, en av de første operaskolene i Italia, som dukket opp på 20- og 30-tallet. 17-tallet To linjer ble skissert i den: en storslått operaforestilling i barokkstil (som begynner med operaen The Chain of Adonis av D. Mazzocchi, 1626) og en moraliserende tegneserie, nær commedia dell'arte (Let the Suffering Hope av V. Mazzocchi og M. Marazzoli, om handlingen fra Decameron av Boccaccio, 1639). Den største representanten for R. sh. var en datamaskin. S. Landi (beste opera – “St. Alexei”, 1632), i prod. to-rogo forente til en viss grad begge tendensene. Lundys operaer kombinerer virkelig dramatisk, til og med tragisk. situasjoner, Kristus. moraliserende, fantasi og hverdagsliv. En enda mer bisarr blanding av Kristus. moral og sjangerverisimilitude er karakteristisk for romerske tegneserieoperaer. type. Takket være utviklingen av sjangerscener (for eksempel messescenen), dukket det opp nye elementer av musikk i disse forestillingene. stilistikk – samtalespråk, med litt støtte for cembalo, resitativer (recitativo secco), sanger, sjangerkor. Samtidig i den romerske operaen økte rollen som den oppståtte begynnelsen (uttrykket av dramatiske følelser). L. Vittori (pastoralopera Galatea, 1639), M. Rossi (Erminia, 1637) skilte seg også ut blant komponistene. Utviklingen av operaen i Roma på 17-tallet skjedde i et vanskelig miljø og var i stor grad avhengig av en eller annen paves personlighet: den operatiske t-ru ble enten beskyttet (Urban VIII Barberini, Clement IX Rospigliosi), eller han ble forfulgt (pavene Innocent X og Innocent XII). Bygningene til T-grøften ble enten bygget eller ødelagt. Tradisjoner R. sh. flyttet deretter delvis til Venezia og utviklet seg her i andre samfunn. forhold.
Referanser: Ademollo A., I teatri di Roma nel secolo decimosettimo, Roma, 1888; Goldschmidt H., Studies in the History of Italian Opera in the XVII. Century, bind 1, Lpz., 1901; Rolland R., L'opera au XVII siиcle en Italie, в кн.: Encyclopйdie de la musique et dictionnaire du Conservatoire… fondateur A. Lavignac, parti I, (v. 2), P., 1913 (рус. пер. — в кн.: Роллан Р., Опера в XVII в. в Италии, Германии, Англии, М., 1931), Ridder L. de, Comedia dell'Artes andel i historien til komikkens opprinnelse og utvikling opera, Köln, 1970 (Diss.).
TH Solovieva
