Diagnosen er ikke-Mozart... Bør en lærer bekymre seg? Et notat om å lære barn å spille piano
4

Diagnosen er ikke-Mozart... Bør en lærer bekymre seg? Et notat om å lære barn å spille piano

Diagnosen er ikke-Mozart... Bør en lærer bekymre seg? Et notat om å lære barn å spille pianoEn ny elev har kommet til klassen din. Han besto den første milepælen - opptaksprøven. Nå er det din tur til å møte denne lille fyren. Hvordan er han? Talentfull, "gjennomsnittlig" eller helt ute av stand? Hva slags lodd fikk du?

Å lære barn å spille piano er en vanskelig og ansvarlig prosess, spesielt i den første perioden. En analyse av barnets naturlige potensial vil bidra til å planlegge fremtidig arbeid riktig, under hensyntagen til styrker og svakheter.

Valgkomiteen har allerede vurdert ham etter ordningen med «høre-rytme-minne». Men hva om disse punktene er så som så? Vil dette bety at din pedagogiske innsats for å lære å spille piano er fåfengt? Heldigvis, nei!

Vi er ikke redde for bjørnen

I betydningen den som tråkket på øret.

  • For det første, hvis et barn ikke er i stand til å tone en melodi rent, er ikke dette en setning med "Ingen hørsel!" Det betyr ganske enkelt at det ikke er noen sammenheng mellom den indre hørselen og stemmen.
  • For det andre er ikke et piano en fiolin, der hørselskontroll er en nødvendig betingelse for å prestere av høy kvalitet. Skitten sangintonasjon forstyrrer ikke pianistens spill, for han har fått et mirakelinstrument med ferdig stemming.
  • For det tredje kan hørselen utvikles, ja til absolutt. Fordypning i lydens verden – valg etter gehør, sang i skolekor, solfeggiotimer og enda mer klasser ved bruk av spesielle metoder, for eksempel D. Ogorodnov – bidrar sterkt til dette.

Det er gøy å gå sammen...

En løs metrorytmisk sans er litt vanskeligere å korrigere. Oppfordringen om å "høre downbeat", "føle at åttendetonene må spilles raskere" vil være en abstraksjon for barnet. La eleven finne meter og rytme i seg selv, i sine bevegelser.

Gå. Gå med musikken. Ensartetheten av trinn skaper metrisk rekkefølge. Å måle musikalsk tid gjennom gange er grunnlaget for N. Bergers «Rhythm First», som kan anbefales til de som står overfor rytmiske vansker.

Pianistisk palmistry

Når man lærer barn å spille piano, spiller den fysiologiske strukturen til det pianistiske apparatet en viktig rolle. Undersøk babyens hender nøye, og vurder hvor mye han vil utvikle seg teknisk. Tanken om at bare de med lange og tynne fingre skal bli virtuoser er en myte. Tvert imot er det mer sannsynlig at lengde, spesielt i kombinasjon med muskelsvakhet og hengende phalanges, hindrer flyt. Men de korttåede, sterke "strømpene" flagrer ganske selvsikkert i vekter.

Objektive feil som ikke kan endres:

  1. liten (mindre enn en oktav) hånd;
  2. massiv, stiv tommel.

Andre mangler korrigeres av gymnastikk i henhold til systemet til J. Gat eller A. Schmidt-Shklovskaya.

Kan jeg, vil jeg...

Etter å ha vurdert hørsel, rytme, hender, proklamerer læreren: "Fin for time." Men er du enig med dem?

En student, som Masha fra tegneserien, utbryter gledelig: «Og hvordan levde jeg uten piano? Hvordan kunne jeg leve uten musikk?" En annen ble brakt til skolen av ambisiøse foreldre som drømte om triumfen til et talentfullt barn. Men i timen nikker barnet lydig, er stille og ser ut til å kjede seg. Tenk: hvem av dem vil utvikle seg raskere? Ofte kompenseres mangel på talent av interesse og hardt arbeid, og talent blekner uten å bli avslørt på grunn av latskap og passivitet.

Ditt første år sammen vil fly ubemerket forbi, fordi den første undervisningen av barn å spille piano foregår på en underholdende måte. Erkjennelsen av at utførelse er arbeid kommer litt senere. I mellomtiden kan du utvikle, fengsle og få "gjennomsnittsbarnet ditt" til å bli forelsket i musikk. Og da vil veien hans være gledelig, uten stress, tårer og skuffelser.

Legg igjen en kommentar