De mest kjente verkene for fiolin

I hierarkiet av musikkinstrumenter inntar fiolinen det ledende nivået. Hun er dronningen i verden av ekte musikk. Bare en fiolin kan, gjennom sin klang, formidle alle subtilitetene til den menneskelige sjelen og dens følelser. Hun kan utstråle barnslig glede og moden tristhet.

Mange komponister skrev soloverk for fiolin i øyeblikk av mental krise. Ingen andre instrumenter kan fullt ut uttrykke dybden av erfaring. Derfor må utøvere, før de spiller fremragende verk for fiolin på konserter, ha en veldig klar forståelse av komponistens indre verden. Uten dette vil fiolinen rett og slett ikke lyde. Selvfølgelig vil det produseres lyder, men forestillingen vil mangle hovedkomponenten – komponistens sjel.

Resten av artikkelen vil gi en kort oversikt over de storslåtte verkene for fiolin av komponister som Tchaikovsky, Saint-Saëns, Wieniawski, Mendelssohn og Kreisler.

PI Tchaikovsky, konsert for fiolin og orkester

Konserten ble til i andre halvdel av 19-tallet. Tsjaikovskij på den tiden hadde akkurat begynt å komme ut av en langvarig depresjon forårsaket av ekteskapet hans. På dette tidspunktet hadde han allerede skrevet mesterverk som den første klaverkonserten, operaen "Eugene Onegin" og den fjerde symfonien. Men fiolinkonserten er påfallende forskjellig fra disse verkene. Det er mer "klassisk"; komposisjonen er både harmonisk og harmonisk. Fantasyopprøret passer innenfor en streng ramme, men merkelig nok mister ikke melodien sin frihet.

Gjennom hele konserten fengsler hovedtemaene i alle tre satsene lytteren med sin plastisitet og uanstrengte melodi, som utvider seg og får pusten for hver takt.

https://youtu.be/REpA9FpHtis

Den første delen presenterer 2 kontrasterende temaer: a) modig og energisk; b) feminin og lyrisk. Den andre delen heter Canzonetta. Hun er petite, lett og gjennomtenkt. Melodien er bygget på ekko av Tsjaikovskijs minner fra Italia.

Finalen av konserten bryter ut på scenen som en rask virvelvind i ånden til Tsjaikovskijs symfoniske konsept. Lytteren ser umiddelbart for seg scener med folkemoro. Fiolinen skildrer entusiasme, vågemot og vitalitet.

C. Saint-Saens, Introduksjon og Rondo Capriccioso

The Introduction and Rondo Capriccioso er et virtuost lyrisk-scherzo-verk for fiolin og orkester. I dag regnes det som visittkortet til den briljante franske komponisten. Påvirkningene fra musikken til Schumann og Mendelssohn kan høres her. Denne musikken er uttrykksfull og lett.

G. Wieniawski, Polonaises

Wieniawskis romantiske og virtuose verk for fiolin er svært populære blant lytterne. Hver moderne fiolinvirtuos har verk av denne store mannen på repertoaret.

Wieniawskis poloneser er klassifisert som virtuose konsertstykker. De viser innflytelsen fra Chopin. I polonesene uttrykte komponisten temperamentet og omfanget av sin utøvende stil. Musikken maler i lytternes fantasi skisser av festlig moro med høytidelig prosesjon.

F. Mendelssohn, Konsert for fiolin og orkester

I dette verket viste komponisten all genialiteten til sitt talent. Musikken utmerker seg med scherzofantastiske og plastiske sanglyriske bilder. Konserten kombinerer harmonisk rik melodi og enkelhet i lyrisk uttrykk.

Del I og II av konserten presenteres med lyriske temaer. Finalen introduserer raskt lytteren til Mendelssohns fantastiske verden. Det er en festlig og humoristisk smak her.

F. Kreisler, valser "The Joy of Love" og "The Pangs of Love"

«The Joy of Love» er lett og stor musikk. Gjennom hele stykket formidler fiolinen de gledelige følelsene til en forelsket mann. Valsen er bygget på to kontraster: ungdommelig stolthet og grasiøs kvinnekoketteri.

«Pangs of Love» er veldig lyrisk musikk. Melodien veksler hele tiden mellom moll og dur. Men selv frydefulle episoder presenteres her med poetisk tristhet.