Figur |

fra lat. figura – ytre konturer, bilde, bilde, måte, karakter, egenskap

1) En karakteristisk gruppe lyder (melodisk. F.) eller rytmisk. aksjer, varigheter (rytme. F.), vanligvis gjentatte ganger.

2) Figurasjonselementet.

3) En relativt ferdig del av dansen, bygget på gjentatt repetisjon av dens karakteristiske koreografi. F., akkompagnert i musikk etter definisjoner. rytmisk F.

4) Grafisk. skildring av lyder og pauser i mensural notasjon; konseptet beholdt betydningen av musikalske tegn til 1. etasje. 18-tallet (se Spiess M., 1745).

5) F. muz.-retorisk – et begrep som brukes for å referere til en rekke muser. teknikker kjent i middelalderen (og enda tidligere), men som har blitt en karakteristisk del av musene. ordforråd kun i kon. 16 – 1. etasje. 17-tallet F. betraktet musikkteorien 17-18 århundrer. i systemet med syn på musikk som var typisk for den tiden som en direkte analogi til oratoriet. Dette henger sammen med overføringen til musikkteorien (først og fremst tysk) av konseptene til hoveddelene av det klassiske. retorikk: oppfinnelsen av talemateriale, dets arrangement og utvikling, dekorasjon og levering av tale. At. musikk oppsto. retorisk. Læren til F. støttet seg på den tredje delen av retorikken – dekorasjon (de-coratio).

Konseptet musikk-retorikk. F. var lik den viktigste. begreper om retorikk. decoratio – til stier og F. (se avhandlingene til I. Burmeister, A. Kircher, M. Spies, I. Mattheson og andre). Til F. tilskrev definisjonen. teknikker (hovedsakelig forskjellige typer melodiske og harmoniske svinger), "avvikende fra en enkel type komposisjon" (Burmeister) og tjener til å forsterke musikkens uttrykksevne. Felles med retorikk. F. prinsippet om ekspressivt avvik fra det allment aksepterte ble forstått i muser. retorikk på forskjellige måter: i det ene tilfellet er dette et avvik fra den enkle, "upyntede" typen presentasjon, i det andre fra reglene for streng skriving, i det tredje fra den klassiske. normer for homofonisk harmonisk. lager. I læren om musikk-retorikk. Mer enn 80 typer F. er registrert (se oversikten og beskrivelsen av F. i boken til den tyske musikkforskeren GG Unter, 1941). Mange av dem ble betraktet av fortidens teoretikere som analoge med korrespondanser. retoriske F., hvorfra de fikk sin greske. og lat. titler. En mindre del av F. hadde ikke spesifikk retorikk. prototyper, men ble også tilskrevet muz.-retorikken. triks. G. Unger deler musikalsk retorikk. F. etter funksjon i produksjonen. i 3 grupper: billedlig, "forklarer ordet"; affektiv, "forklarer affekten"; «grammatisk» – teknikker, der det konstruktive, logiske kommer i forgrunnen. Start. Vise. og affektiv F. dannet i wok. musikk, der de ble designet for å formidle betydningen av den verbale teksten. Ordet i teksten ble forstått som en hjelper. betyr, kilde til musikk. "oppfinnelser"; i han. avhandlinger fra 17-tallet. (I. Nucius, W. Schonsleder, I. Herbst, D. Shper) plasserte lister over ord, som man bør være spesielt oppmerksom på når man komponerer musikk.

O. Lasso. Motet "Exsurgat Deus" fra lør. Magnum Opus Musicum.

I kreativiteten organisert på denne måten. I prosessen ble metoden for rettet innflytelse på lytteren (leser, betrakter), karakteristisk for barokkkunsten, manifestert, kalt litteraturkritikeren AA Morozov "retorisk rasjonalisme".

Disse F.-gruppene brukes i musikk i form av en rekke muser. triks. Nedenfor er deres klassifisering basert på X. Eggebrechts gruppering:

a) skildre. F., som inkluderer anabasis (oppstigning) og catabasis (nedstigning), circulatio (sirkel), fuga (løping; A. Kircher og TB Yanovka la til ordene "i en annen betydning" til navnet sitt, og skiller denne F. fra en annen , "ikke-avbildende" F. fugue; se nedenfor), tirata, etc .; essensen av disse F. – i stigende eller synkende, sirkulær eller "løpende" melodisk. bevegelse i forbindelse med de tilsvarende ordene i teksten; for eksempel på bruk av F. fuga, se kolonne 800.

I musikken er retorikk også beskrevet av F. hypotyposis (bilde), noe som tyder på Sec. tilfeller av musikkfigurativitet.

b) Melodi, eller, ifølge G. Massenkail, intervall, F .: exclamatio (utrop) og interrogatio (spørsmål; se eksempel nedenfor), som formidler de tilsvarende intonasjonene av tale; passus og saltus duriusculus – en introduksjon til kromatisk melodi. intervaller og hopp.

C. Monteverdi. Orpheus, akt II, Orpheus del.

c) F. pauser: abruptio (uventet avbrudd av melodien), apocope (uvanlig forkorting av varigheten av den endelige lyden av melodien), aposiopesis (generell pause), suspiratio (i russisk musikkteori på 17- og 18-tallet " suspiria” – pauser – “sukk ”), tmesis (pauser som bryter melodien; se eksempel nedenfor).

JS Bach. Kantate BWV 43.

d) F. repetisjon, inkluderer 15 melodiske repetisjonsteknikker. konstruksjoner i en annen rekkefølge, for eksempel. anaphora (abac), anadiplose (abbc), palillogia (nøyaktig repetisjon), klimaks (repetisjon i rekkefølge), etc.

e) F. av fugaklassen, for hvilken imitasjon er karakteristisk. teknikk: hypallage (imitasjon i opposisjon), apocope (ufullstendig imitasjon i en av stemmene), metalepsis (fuge på 2 temaer), etc.

f) F. setninger (Satzfiguren) – et konsept lånt fra retorikk, der det ble brukt sammen med “F. ord"; Grunnlaget for denne tallrike og heterogene gruppen består av F., som utfører både avbildning og uttrykk. funksjoner; deres karakteristiske trekk – i harmoni. språk Satzfiguren inkluderer des. teknikker for å bruke dissonanser i strid med strenge regler: katachrese, ellipsis (feil oppløsning av dissonans eller mangel på oppløsning), extensio (dissonans varte lenger enn oppløsningen), parrhesia (liste, bruk av boost- og reduksjonsintervaller, noen tilfeller av uforberedt eller feilaktig løst dissonanser; se eksempel nedenfor); Informasjon om dissonant F. er mest fullstendig presentert i verkene til K. Bernhard.

G. Schutz. Hellig symfoni "Singet dem Herren ein neues Lied" (SWV 342).

Denne gruppen inkluderer også spesielle metoder for å bruke konsonanser: congeries (deres "akkumulering" i direkte bevegelse av stemmer); noema (introduksjonen av en homofon konsonantdel i en polyfonisk kontekst for å fremheve CL-tankene til en verbaltekst), etc. Ph.-setninger inkluderer også en svært viktig i musikken på 17-18-tallet. F. antitheton – opposisjon, et kutt kan uttrykkes i rytme, harmoni, melodi osv.

g) Oppførsel; i hjertet av denne gruppen F. er dekomp. typer sang, passasjer (bombo, groppo, passagio, superjectio, subsumptio, etc.), som fantes i 2 former: innspilt i noter og uinnspilt, improvisert. Manerer ble ofte tolket ut av direkte sammenheng med retorikk. F.

6) F. – musikk. dekorasjon, ornament. I motsetning til Manieren, forstås dekorasjon i dette tilfellet mer snevert og entydig – som et slags tillegg til det grunnleggende. musikktekst. Sammensetningen av disse dekorasjonene var begrenset til diminsjoner, melismer.

7) I Anglo-Amer. musikkvitenskap, begrepet "F." (engelsk figur) brukes i 2 flere betydninger: a) motiv; b) digitalisering av generalbassen; regnet bass betyr her digital bass. I musikkteorien ble begrepet «figurativ musikk» (lat. cantus figuralis) brukt, som opprinnelig (inntil 17-tallet) ble brukt på verk skrevet i mensural notasjon og kjennetegnet ved rytme. mangfold, i motsetning til cantus planus, rytmisk ensartet sang; på 17-18 århundrer. det betydde melodisk. figurasjon av koral eller ostinatbass.

Referanser: Musikalsk estetikk i Vest-Europa på 1971-1972-tallet, komp. VP Shestakov. Moskva, 3. Druskin Ya. S., Om retoriske metoder i musikken til JS Bach, Kipv, 1975; Zakharova O., Musikalsk retorikk fra 4. – første halvdel av 1980-tallet, i samling: Problems of Musical Science, vol. 1975, M., 1978; hennes egen, Musikalsk retorikk fra 1606-tallet og arbeidet til G. Schutz, i samling: Fra historien om utenlandsk musikk, vol. 1955, M., 1; Kon Yu., Om to fuger av I. Stravinsky, i samling: Polyphony, M., 2; Beishlag A., Ornament in music, M., 1650; Burmeister J., Musica poetica. Rostock, 1690, opptrykk, Kassel, 1970; Kircher A., ​​Musurgia universalis, t. 1701-1973, Romae, 1738, 1745, rev. Hildesheim, 1739; Janowka TV, Clavis ad thesaurum magnae artis musicae, Praha, 1954, gjengitt. Amst., 1746; Scheibe JA, Der critische Musicus, Hamb., 1, 1788; Mattheson J., Der vollkommene Capellmeister, Hamb., 1967, gjengitt. Kassel, 22; Spiess M., Tractatus musicus compositorio -practicus, Augsburg, 1925; Forkel JN, Allgemeine Geschichte der Musik, Bd 1926, Lpz., 1963, gjengitt. Graz, 18; Schering A., Bach und das Symbol, i: Bach-Jahrbuch, Jahrg. 1932, Lpz., 33; Bernhard Chr., Ausführlicher Bericht vom Gebrauche der Con- und Dissonantien, in Müller-Blattau J., Die Kompositionslehre H. Schützens in der Fassung seines Schülers Chr. Bernhard, Lpz., 15, Kassel-L.-NY, 7; hans egen, Tractatus composisionis augmentatus QDBV, ibid.; Ziebler K., Zur Aesthetik der Lehre von den musikalische Figuren im 16. Jahrhundert, “ZfM”, 1935/1939, Jahrg. 40, H. 3; Brandes H., Studien zur musikalischen Figurenlehre im 1. Jahrhundert, B., 2; Bukofzer M., Allegory in barokkmusikk, "Journal of the Warburg and Courtauld Institutes", 16/18, v, 1941, No 1969-1950; Unger H, H., Die Beziehungen zwischen Musik und Rhetorik im 1955.-1708. Jahrhundert, Würzburg, 1955, gjengitt. Hildesheim, 1959; Schmitz A., Die Bildlichkeit der wortgebundenen Musik JS Bachs, Mainz, 1959; Ruhnke M., J. Burmeister, Kassel-Basel, 1965; Walther JG, Praecepta der Musicalischen Composition, (1967), Lpz., 1972; Eggebrecht HH, Heinrich Schütz. Musicus poeticus, Gött., 16; Rauhe H., Dichtung und Musik im weltlichen Vokalwerk JH Scheins, Hamb., 18 (Diss.); Kloppers J., Die Interpretation und Wiedergabe der Orgelwerke Bachs, Fr./M., 1973; Dammann R., Der Musikbegriff im deutschen Barock, Köln, 5; Polisca CV, Ut oratoria musica. Det retoriske grunnlaget for musikalsk mannerisme, i The meaning of mannerism, Hannover, 2; Stidron M., Existuje v cesky hudbe XNUMX.-XNUMX. stoletн obdoba hudebne retorickych figur?, Opus musicum, XNUMX, r. XNUMX, ingen XNUMX.

OI Zakharova